Più di semplici lampade: lo studio messicano David Pompa produce sculture luminose in pietra vulcanica. Ha acquisito conoscenze approfondite in materia con l'obiettivo di creare oggetti di design durevoli.
Chi sono i tuoi eroi ed eroine del design? Quando ero studente, tutti guardavamo ai grandi come Philippe Starck, Marc Newson e Jasper Morrison. Oggi è una persona come Achille Castiglioni. Circa 60 anni fa ha progettato oggetti come la lampada da tavolo «Taccia», ancora oggi molto apprezzata. Questo è un obiettivo che i designer dovrebbero avere: creare oggetti senza tempo.
Vogliamo anche seguire il movimento che accorcia sempre più le distanze. In precedenza, un prodotto passava dai progettisti all'azienda produttrice, al marchio, al distributore e poi magari allo studio di architettura. Riteniamo che questo periodo tra l'idea iniziale e il cliente finale sia troppo lungo.
Finisci la frase: «Il design avrebbe bisogno di più ...»
Sono la cheerleader del buon design e ti informo su tutto ciò che ha a che fare con l'arredamento, parlandoti delle ultime trovate dell’interior design – dalle più semplici alle più sofisticate – mostrandoti i nuovi trend e intervistando le menti creative del design direttamente sul loro posto di lavoro.
Retroscena
Curiosità dal mondo dei prodotti, uno sguardo dietro le quinte dei produttori e ritratti di persone interessanti.
Le forme e i colori minimalisti delle lampade dello studio di design David Pompa emanano una certa calma, nonostante i frammenti di pietra siano la prova di passate esplosioni vulcaniche. Anche il membro del team e omonimo David Pompa sembra un tipo tranquillo. Durante la nostra conversazione sul suo leitmotiv progettuale, il messicano di madre austriaca presta molta attenzione alla scelta delle parole. È riluttante a usare la parola «io» perché non ama fare da solo, ma è un convinto giocatore di squadra.
Dopo aver studiato design del prodotto a Londra, ha fondato il suo studio di design del prodotto e della grafica, che inizialmente eseguiva commissioni per altri marchi. Tuttavia, circa 13 anni fa, il 37enne ha voluto dedicarsi a progetti propri. Scoprì il «Barro Negro» di Oaxaca per caso, durante uno dei suoi viaggi annuali in Messico. Fino ad allora, questa argilla nera veniva utilizzata solo per oggetti folkloristici. Lui e il suo team avevano il desiderio di trasformare il materiale, inizialmente poco raffinato, in qualcosa di elegante. L'obiettivo era anche quello di enfatizzare l'artigianato e tradurlo in uno stile contemporaneo.
Perché non hai mai voluto lavorare da solo? David Pompa: Quando ho fondato la mia azienda all'età di 20 anni e ho assunto i miei primi dipendenti, avevano più o meno la mia stessa età. All'epoca non mi corrispondeva stabilire delle strutture gerarchiche e inoltre facevo regolarmente dei viaggi lunghi. Sarebbe stato impossibile se avessi avuto tutta la responsabilità. Credo inoltre che il team sia la parte più importante della nostra azienda. Il nome «David Pompa» è nato solo perché molti creativi dell'epoca hanno dato agli studi il proprio nome – come anche Tom Dixon, per esempio. Oggi non lo farei più, ma è difficile cambiare un nome che ormai si è affermato.
Della creazione di quali oggetti si occupa il vostro studio? Creiamo sculture di luce che non hanno rivali in questa forma. A differenza di produttori convenzionali, facciamo emergere l'essenza di un materiale culturalmente e geograficamente ancorato in Messico. Partiamo sempre da una ricerca approfondita e collaboriamo anche con il dipartimento di geologia dell'Università Nazionale Autonoma del Messico (UNAM). Poi cerchiamo i migliori laboratori locali per realizzare insieme gli oggetti e sfruttare tutto il potenziale di un materiale.
Lo studio di design David Pompa lavora molto con la tipica pietra messicana. Con i suoi prodotti, crea riferimenti ai materiali tradizionali e all'artigianato del Messico. Fonte: Pia Seidel
Qual è il tuo leitmotiv personale nella progettazione? Il mio approccio è molto diverso dalla concezione classica del design industriale, in cui una mente geniale disegna e realizza qualcosa da sola. Preferisco lavorare con il nostro team internazionale e con i nostri laboratori artigianali selezionati. Questo modo di lavorare collaborativo e organico è anche molto caratteristico del Messico. In poche parole, il Messico, a differenza dell'Europa, è un crogiolo di culture e persone diverse che insieme creano qualcosa dal caos – la cucina messicana funziona in modo simile.
La serie «Ambra» combina pietre antiche e alluminio. Fonte: Pia Seidel
Come raccogli l'ispirazione? Per le persone creative è una grande sfida organizzare le impressioni in modo da poterle trovare quando servono. La tecnologia aiuta, naturalmente, ma io uso diversi dispositivi. Ad esempio, raccolgo idee sia sull'iPad che sul portatile e mi invio circa 20 e-mail al giorno con foto e appunti. Sono convinto che il processo di progettazione non inizi solo con un nuovo ordine. Si parte da ciò che si è osservato nei mesi o negli anni precedenti.
L'elemento più importante delle sculture di luce è la pietra messicana «Toba volcánica», composta da minerali, vetro e detriti vulcanici e formatasi un milione di anni fa durante gravi eruzioni. Fonte: Pia Seidel
Quale tendenza contemporanea ti piace? E quale non ti piace affatto? Le tendenze del design sono il nostro nemico assoluto. Se guardiamo un progetto e un membro del team dice che è piuttosto trendy, viene accantonato. Abbiamo già deciso di non portare sul mercato diversi progetti promettenti. Per noi non c'è niente di peggio che spedire dal Messico alla Svizzera sculture di luce che dopo cinque anni sono considerate out e vengono rimosse. Le nostre luci sono attualmente appese nel Gin Lab Turicum di Zurigo .
La serie di lampade a sospensione «Meta» è appesa nel Gin Lab Turicum di Zurigo. Fonte: Valentina Verdesca
Tempo. Oggi ce ne prendiamo troppo poco. Instagram alimenta la gratificazione istantanea con un post. I rendering o la realtà virtuale consentono di visualizzare immediatamente un'idea. Questo può essere entusiasmante per alcuni media, in termini di design del prodotto, tuttavia, credo che sia precipitoso. In media, sviluppiamo una serie di sculture luminose nell'arco di quattro anni. Crediamo che un buon prodotto abbia bisogno di una fase di sviluppo approfondita e che solo allora possa diventare sostenibile, nel senso di materiali ecocompatibili e di anni di attualità. Fortunatamente mio padre è un ingegnere della nostra azienda. Si assicura che venga dedicato abbastanza tempo allo sviluppo del prodotto, anche quando io divento un po' impaziente.
Ci vogliono fino a quattro anni di lavoro per una serie di luci di David Pompa. Fonte: Pia Seidel
Se per caso dovessi trovarti a Città del Messico: la mostra «Sociedad Volcánica» si svolge dal 5 al 17 febbraio nell'ambito della Settimana dell'arte di Città del Messico. Si concentra sulla formazione delle pietre antiche e sulla ricerca, con l'obiettivo, tra gli altri, di stimolare un discorso sugli argomenti geologici nelle conferenze.
